Directores de arte del proyecto

¿Cuál es el objetivo de Loreak presentando este catálogo?

El objetivo de LOREAK, así como del nuevo proyecto de dirección de marca, es señalar un momento de reivindicación y valoración por parte de la marca, de trabajar todos los aspectos y apartados donde entre en juego la imagen: producto, propuesta de vestimenta, gráfica, imagen como tal, etc. Es un duro proceso en el cual se ha trabajado con una visión amplia conectando cada uno de los eslabones de la marca.

A la hora de plantear un proyecto como este catálogo, buscábamos una pieza que sirviera como presentación de la marca para esta nueva etapa. Mediante una actitud desenfadada en cuanto a forma, formatos y estructuración del catálogo, buscamos un impacto que sirviera de análisis para explicar lo que la marca pretende en los próximos años: un catálogo de campaña que a su vez se convierta en catálogo corporativo y herramienta principal de la marca.

Hay que tener en cuenta que, además de la presentación de la nueva imagen, nos presentamos con una nueva marca: LOREAK MENDIAN pasa a ser LOREAK. Este cambio busca potenciar los valores y el recorrido histórico de la marca mediante una mayor exactitud y rotundidad en el mensaje.

¿Qué os ha inspirado para conseguir una idea gráfica tan original y tan compleja a la vez?

La marca ha pasado por muchas fases creativas pero siempre se ha movido con desenfado, frescura y libertad creativa en cuanto a mensaje, uso de la fotografía, ilustración, etc. Esta parte siempre estaba sujeta a otra parte más “racional”, marcada por el uso constante de composiciones tipográfica de la Helvética, Akzidenz Grotesk… Se trataba de poder expresar este hecho de alguna forma, por lo que entendimos que teníamos que construir una base corporativa sólida, muy limpia, con una presencia tipográfica muy contundente que simbolizara la libertad creativa de la marca en el ámbito fotográfico, de ilustración, etc.

Sobre esta base, el planteamiento del catálogo era similar. Había que crear un soporte contundente, con una libertad total de composición y de uso. De esta forma, conseguíamos un catálogo-libro, y, mediante su desestructuración, cientos de posters individuales y publicidades que podían ser utilizados independientemente como imagen de campaña, cartelería de calle, posters de regalo para clientes, etc. La complejidad ha sido una seña de identidad de la marca, por lo que llegar a la frontera del descontrol “controlado” era un reto que nos apetecía investigar.

¿Qué dificultades te han acompañado en todo el proceso de creación y de producción gráfica?

Estamos hablando de una marca de moda, de manera que todos sabemos a lo que estamos sujetos en cuanto a ritmos y necesidad de generar piezas gráficas constantemente. Es un campo muy exigente que no te da margen para disfrutar de las piezas realizadas. Por otro lado, es un campo en el cual se está muy pendiente de los referentes del mercado y de las “tendencias” marcadas por estos. En este sentido, el reto principal de la dirección de arte y creativa ha sido intentar ser fieles a nosotros mismos, a nuestra idea particular de entender lo que significaba para nosotros LOREAK.

¿Cómo valoráis la tarea simbiótica con el industrial gráfico en un proyecto de estas características?

Para nosotros es un trabajo fundamental. La alineación con el industrial gráfico es primordial para poder llevar a cabo un buen trabajo. Este trabajo nos ha llevado justamente a realizar un esfuerzo titánico a pie de máquinas (25 horas non stop). Nos enfrentábamos a una pieza compleja con muchísimos pliegos enfrentados, gran diversidad de papeles, fotografías, composiciones gráficas, etc. Esto requiere la compenetración de muchos operarios de máquina que entiendan el criterio establecido y la capacidad de visualizar y controlar cada una de las piezas.

¿Qué significa para tu estudio haber conseguido este reconocimiento en los Premios Laus 2018?

Para todo el equipo es sin duda un reconocimiento al trabajo realizado durante el último año. Que LOREAK forme parte de alguna forma del sector del diseño gráfico y de la comunicación en España es, sin duda, importante. La marca siempre ha estado muy ligada a la comunicación y al diseño gráfico, y a pesar de ser una marca de moda, creemos que en un porcentaje muy alto, ha sido una marca que siempre ha aportado mucho en el campo creativo, por lo que haber ayudado a tener un pequeño sitio en el sector nos produce una inmensa alegría a todos.